電影預告：《流浪神狗人》

榮獲柏林影展 「每日鏡報最佳影片」

◆入圍柏林影展青年論壇正式競賽單元
◆入圍瑞士佛瑞堡影展正式競賽單元
◆香港國際電影節
◆入圍香港亞洲電影大賞「最佳男主角」（高捷）
◆入圍第44屆金馬獎「最佳編劇」、「最佳剪接」、「最佳美術」
◆釜山影展「新潮流」正式競賽片
◆ 溫哥華影展

3月28日


導演：陳芯宜
演員：蘇慧倫、張翰、高捷、張洋洋


名人推薦：
★ 今年最好看的亞洲電影！ ——《4月3週又2天》坎城金棕櫚導演 克里斯汀穆基
★ 一部宣告台灣新銳「膽識」與「創意」皆未衰竭的野心之作。光怪陸離的情節，宛如倒吃甘蔗，愈到後面愈精彩。高捷洗盡鉛華的演技，可圈可點。 —— 資深影評人 聞天祥
★《流浪神狗人》兼具Kuso趣味的傳奇，以及極盡媚惑本色的美術拼貼，更複雜更多元的處理手法，讓每一回的神明奇觀都有了耐人尋思的視覺震撼。 —— 資深影評人 藍祖蔚
★《流浪神狗人》感動了我，它樸實的呈現了台灣的善性力量，讓我在影片裡看到提升和希望。我覺得最好的藝術品，都應該有這種作用。 —— 知名作家 袁瓊瓊
★ 太神奇了，這幾年來從沒有看過這麼好看的台灣電影，尤其是在柏林看，更感動。 —— 旅德作家 陳玉慧

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96學年度第二學期「電影原理」課程大綱

以下為預定之課程進度，將視實際情況有所更動調整。

第 一 週 課程解說、課程要求
第 二 週 認識電影
第 三 週 影像的構成
第 四 週 影像的三度空間
第 五 週 影像的語言
第 六 週 聲音
第 七 週 剪輯
第 八 週 戲劇
第 九 週 期中考試/報告
第 十 週 電影製作實務
第十一週 電影導演
第十二週 電影製片
第十三週 電影編劇
第十四週 編劇實作
第十五週 分鏡實作
第十六週 電影表演
第十七週 電影攝影實務
第十八週 期末考試/報告

期中考範例4

王鐙儀
(書包裡的秘密)

影片用倒敘回溯的方式，由受訪者(學生)親自口述著回憶著家庭的崩潰。
黑白的畫面，暗示著失血般無力又痛苦的過去。
手繪的人物圖像，使這般回憶宛如殘酷的黑色童話般，沒有美滿的家庭，少了如夢似幻的公主與王子，有的只有逐漸崩離的巢：哭泣的人偶，猙獰充滿恐懼的神情，顛覆了家庭的童話。除了繪畫式的圖像外，回憶中也穿插了真人再重演的片段，更具體的強調出現實。被弟弟劃破的手腕上，血液汩汩流向漆黑的排水孔，象徵著口述者悲觀又未知的人生。陽光被濃密的枝葉所遮蔽，從隙縫中微弱的灑下絲絲光束，卻無法照亮女學生內心的黑暗幽谷。
片末回到現在，受訪的女學生並未露臉，鏡頭俯角拍攝著，雖然無法向觀眾展現表情，但一雙手隨著回應著訪問者，時而扭動，時而轉圈，時而遲疑似的停頓著指間的動作(此點印證了佛洛依德的看法，他認為手部能反應主人的內心狀態)，能感受她對生命的掙扎，這點也是我較喜歡的。

期中考範例3

吳珮筠
(書包裡的秘密)

1.用繪圖方式表現，全片以黑白色系為主，唯一較印象深刻的顏色是紅色，用粉彩畫的方式去呈現鮮紅的顏色。
2.大多數的圖畫是用鉛筆素描繪成，再搭配演出來的真實場景。
3.每一個畫面不會停太久，前面演出來的片段都是一閃即過，只拍描述的重點，例如：弟弟拿刀、爸爸賭博、姊姊流血的畫面。
4.前半段是以紀錄片主角敘述為主，後半段則是訪問女主角，敘述者換成老師。無論是訪問者還是受訪者皆是第一人稱主觀敘事。
5.整個紀錄片配合錄音的方式，用一張張的素描和真人演出片段表現，最開始與中間以電視機關掉的畫面作區隔，連接後來的訪談。

以上是我對這部片較有印象的部分，因故事中主角的遭遇非常悲慘，整部片幾乎成了黑白片，較有色彩的顏色竟是血的顏色，在色彩呈現方面我覺得十分妥當。很多地方以素描表現，配合黑白的求學生涯真的很適合。畫面的安排都很貼切，明滅不定的拍攝手法都有傳達出該有的感覺與突顯重點。

期中考範例2

王鐙儀
(我在偷看你在不在偷看我在偷看你)

一個男人機械式的工作著，右手拿著印章，時間不停流逝，戴著厚重的護目鏡也意味著他對這份工作的視而不見，就算紙沒了，他的右手還是繼續的勞動著。
時間到了，下班。頭頂上懸浮著的雙腿是上位者的高高在上和遙不可及。外頭的世界扭曲傾斜著，停止轉動的摩天輪宛如廢墟，僵化的人生廢墟。
男人坐下，椅子的對面坐著穿著俗麗的女人。巨大廣告看板的男模是男人的理想，對性權力的自我投射。男人妄想著破壞現有的社會秩序，而女人則希冀愛情。
影片融入歌舞、劇情於一爐，實驗性十足。長著豬鼻子的人們象徵著僵硬體制將人們畜化。影片中唯一擁有正常鼻子的，只有天才愛因斯坦，意味著唯有天才和能打破現狀的發現，才能擁有身為人的真實自我。

期中考範例1

賴冠臻
(我在偷看你在不在偷看我在偷看你)

"神的右手"，顧名思義即"耶穌基督的右手"。劇中街景街道扭曲，所有人類皆為"豬"有豬鼻，我認為導演所要表達的是"凡人"皆為無知愚蠢，就像豬一樣，街景、街道扭曲代表著這個現實世界中的社會真實面，現實社會罪惡事件不斷增加，所以影片中的街景才會扭曲斜歪，原因在諷刺這個真實世界的人類。
神的右手，是本片的重點，無論是歌詞、演員，皆在宣揚神的右手之偉大之類等等的。劇中唯一出現較真實的畫面就是"愛因斯坦"的臉，我覺得他具有兩種意義。1.愛因斯坦發明相對論，這個世界有男就有女，有好就有壞，所以才更需要神的存在，更需要信仰；2.愛因斯坦他影片中的海報被撕毀，或許導演不認同他的理論，只相信"神的右手"之理論，神能判裁一切等。
結合動畫部分，是想有個人風格，及真實影像不能呈現之部分，因為有許多扭曲和不真實的背景，都需要動畫來呈現導演的立場。片中歌詞一再提到"淫具、陰唇、手淫"之類字眼，皆在表達人類所有的行為，皆為神所不悅，但是當中又提到"神可以令女人當街裸體"之類的等，也是導演要表達神的偉大，不能失去信仰，而這個世界是神所主宰的，"家中止能有神的裝飾品"，這句歌詞就非常明顯表達了導演的立場。片中女主角有一幕與豬鼻子人類在磨鼻子，我想他們應該是在交配，香水瓶代表子宮，子宮代表孕育萬物的人類，神能令人喜悅、繁殖，是女主角在神允許之下進行，所以整部片就是"神的右手"，為出發點來表達神之偉大，但同時也反諷現實中的人類並不完美且無知，需要信仰來約束一切。神的右手，就是基督，搞不好製片人信基督教，要導演拍一部宣教片，但導演卻拍成一般大眾看不懂的影片，而造成一種獨特風格，更令人省思。

聯航93與勇氣航班範例2

胡家華

《911事件─勇氣航班》是一部由Discovery頻道所拍攝的紀錄片。內容所指的是在911事件當天遭到劫持的四架飛機中，有一架聯合航空93號班機，因為乘客及空服人員奮力反擊，飛機最後墜毀在賓州郊區，機上人員全數罹難，但也因此沒有造成任何建築物和地面人員更大的傷亡。
和一班紀實片不同的是這部紀錄片，利用演員重演的方式還原現場，在經過安排的場景，真實的飛機艙內拍攝，自然的燈光，加上手持攝影機不停地搖晃，從劫機犯開始行動，包括有人被殺害，乘客打電話到地面求救，進而得知飛機撞上世貿中心的消息，發現這並不是單純的劫機，到最後大家準備反抗....等，本紀錄片將整個事件發生的過程都重演了一遍，並且取材於真實，配合當天實際留下的錄音留言，影片中不時地穿插親友訪談，將焦點放在這40位英勇的男女身上，結合了真實紀錄與模擬場面。觀眾就像身臨其境一樣。
從親友訪談中，不難得知這些罹難者的背景、家庭、工作、個性、專長....等，其中有許多的人物特寫鏡頭，透過家屬親友依照對罹難者的瞭解，去做出來的推測，回憶當時通話的內容，以及在通話中得知飛機上的情形，去模擬當下每個人可能會做出的反應，例如禱告、準備武器反抗....等等，用這些資訊一點一滴的拼湊出當時的形象。
而電影《聯航93》和《911事件─勇氣航班》所講述的是同樣的內容，屬於一種紀錄劇情片，同樣用演員重演的方式，來表現歷史上著名的人物或事件，使用拍攝紀錄片的手法，但是沒有真實的證據，或現實生活中的因素。這部電影與前者紀錄片不同的是，它並沒有將重點一一擺在這40名男女的背景上，反而看似平實的紀錄事件，而只是把當時飛機上發生的事件，靠訪談得來的資訊、當時留下的證據，撰寫劇本演出，也不刻意塑造這些人的英雄形象，或是醜化恐怖份子，擺脫一般拍攝劇情片的方式，只是巨細靡遺地描繪事件發生的經過，像是機組人員閒聊的對話、劫機犯的等待時機時緊張對話、空服員問候乘客需要、或是乘客之間的交談....等等，以及打鬥的場面、有人被刺傷躺在地上掙扎、乘客竊竊私語之類的，以及很多小細節，實際上是杜撰的台詞、動作，但卻彷彿是實際情形般撼動人心。
此外本片拍攝的方式也很特別，導演利用攝影機劇烈地搖晃鏡頭來增加觀眾的臨場感，製造緊張，而且在實際座艙內拍攝，同時也增加了密閉空間的壓迫感。對地面上的描述也較少，大部分的鏡頭都鎖定在機艙內發生的事。
兩相比較之下，兩者都是在還原現場，但前者寫實的畫面，片段、不完整的重演內容，有點類似回憶的方式。紀錄片中的證據不見得客觀，但重點在於釐清真相，因此列舉出許多證據，不論是錄音或是訪談、目擊者口述，雖不一定是可信的資訊，但是真實的成分是較後者高的。而後者，幾乎沒有實際的東西，反而較像是真實故事改編的災難片，劇情從頭到尾連貫不中斷，且拍出地面的情形，觀眾容易融入劇情之中，能深刻體驗當時飛機上的人員，心情轉折起伏，及恐怖事件為人類帶來的震撼。
紀錄片是找尋真相的過程，點燃的只是火苗，而劇情片則有發人深省、引人入勝的力量，但是無論是紀錄片或是劇情片，都各有其主觀意識。而紀錄片和劇情片最大的不同是，紀錄片注重於探討社會問題以及社會教育的功能，並非只是戲劇效果而已。

聯航93與勇氣航班範例1

黃芝嘉

劇情片《聯航93》從乘客知道自己被劫機之後，鏡頭開始不規則晃動、越漸壓迫，到乘客決定聯合起來衝向駕駛室時，簡直晃得令人想吐。很不舒服的畫面呈現，晃動、失去平衡、壓迫....等等。若有坐飛機的經驗，感受過飛機起飛、降落時的壓迫感，想必會對導演的手法感到佩服。雖稱不上身歷其境，但多少能感受當時飛機上乘客們所承受的壓力和驚人的勇氣。
這一部劇情片真的好可怕，像是攝影機真的設在罹難的那架飛機上。經由聲音和影像的結合，雖然是一部戲，卻像真的那樣緊張、那樣痛苦。
稱作紀錄片的《勇氣航班》非常仔細的呈現事件。「仔細」在這部片裡是優點也是缺點，它一五一十將事件的每一個小細節、每一句話，用鏡頭和表演一一紀錄下來。也由於《勇氣航班》必須要仔細的紀錄每個人說的話和做的事，使得影片不緊湊而且不斷重複。看完並不會感到震撼或是感動，就是一個敘述事件的影片。
若《勇氣航班》算是紀錄片的話，真的不知道怎麼需要有「紀錄片」這個類別來分類影片。那架飛機上的乘客已經全數罹難，影片裡飛機上的乘客都是演員，除了罹難者家屬算當事者外，其餘也都是事後做出來的。但如果兩部影片都以劇情片的角度做比較，是不公平的。若就學術用途或是紀錄歷史事件的角度來看，《勇氣航班》仔細的呈現飛機上乘客的對話內容、家屬談話的聲音、乘客座位、美軍的處理、航管局的紀錄....等等，鉅細靡遺紀錄下來，讓以後想了解事件的人或是回顧這段歷史時，能有個依據並且更接近事實。
《聯航93》本身就是劇情片，精采的程度《勇氣航班》是無法比擬的，畢竟是要賣錢的電影作品，搧情和英雄主義的成分多少要有一點。對我來說《聯航93》呈現了當時的感覺，而《勇氣航班》使我認識911那架飛機上發生的事件。
看完這兩部片子我並沒有什麼特別的感動或是深刻的體認，只能就一些畫面上的表現來討論。或許是因為911事件並不是發生在我生活經驗裡的。我沒去過那兩座高樓，也沒去過美國，對美國的印象僅止於好萊塢、迪斯奈。一直到今天，我看著雙子星大樓被兩架飛機撞得冒煙、倒塌的畫面，還覺得它可能是電腦動畫做出來嚇人的。
以我個人的淺見，《勇氣航班》稱不上是紀錄片。說不定可以稱作為「介紹片」，像這類含有戲劇成分的、有演出片段的、介紹一個事件、動物、物品、景點....等等。影片分類也許再加一個介紹片，說不定能更仔細也不會混淆了。